「地推印花」地推单页印章图片

博主:adminadmin 2023-03-27 13:38:10 43

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本文目录一览:

洗衣粉有哪些品牌

洗衣粉牌子有:汰渍、超能、碧浪、立白、雕牌、狮王。

1、汰渍

汰渍是全球日化龙头宝洁公司旗下著名的洗涤e5a48de588b6e799bee5baa6e997aee7ad9431333431363038品牌,也是全球最大的洗衣粉品牌之一,汰渍于1946年诞生于美国,是世界上第一种合成洗衣粉。由于汰渍的诞生,结束了人类历史上长达2000余年的皂洗时代,把人类从繁重的洗衣工作中解放出来,为机洗时代的到来提供了条件,素有“洗衣世界的奇迹”盛名。

2、超能

“超能”是纳爱斯集团继“纳爱斯”推出的第二个高端品牌,产品线主打天然皂粉。一般洗衣粉都是合成的,集团却颠覆性地推出了天然皂粉,产品采用可再生天然油脂为原料,绿色环保,超低泡、强去污、易漂清、节水省时、不伤织物不伤手。

3、碧浪

碧浪是全球日化龙头宝洁公司旗下著名洗涤品牌,深受消费者喜爱。碧浪洗衣粉于1967年在德国推出,是世界上第一款加酶洗衣粉。如今,碧浪洗衣粉已被引入160多个国家和地区,成为世界上最畅销的国际性洗衣粉之一。

4、立白

立白是立白集团旗下第一大品牌,而作为中国洗涤用品领域的领导品牌,立白拥有全国销量第一的洗衣粉、洗洁精以及全国销量领先的洗衣皂、洗衣液和小液洗产品。根据国际权威的AC尼尔森数据显示,立白洗衣粉全国销量第一,全国市场份额占比为25%,全中国有近1/4的家庭都在使用立白洗衣粉;立白洗洁精连续多年占据全国销量第一,全国市场份额占比为40%。

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溪 水

透明的溪水,明净得就像母亲的眼睛。

春天,你的眼里是一片斑斓;

夏天,你的眼里是一片浓绿;

秋天,你的眼里是一片澄碧;

冬天,你疲倦了——合上眼睛,也停止了唱歌。

你摄取蓝天的云朵、黄昏的晚霞、夜空的星星;还留下我儿时的身影。

呵!这溪边沙沙作响的甘蔗林,带甜味的风,曾把我童年的梦吹拂!我躺在你的身边,感到靠在母亲胸膛上的幸福……

你是我们生活里的一支古老的歌——

你望见骑毛驴的迎亲的队伍来了,几支唢呐奏出悲哀的音乐;

你望见几个壮实的汉子,抬着笨重的木棺来了,把老人送上山坡;

你也听见:山脚下的独轮车,带着吱吱哑哑的声音,在贫穷的土地上呻吟而过……

如果没有你,谁给我们留下自然的彩色;

谁给我们记载山民的悲哀和欢乐呢?

透明的溪水,你给了我一双能够分辨色彩的眼睛。

当我在你身边,发现自己成为一个少年时,就不得不远行了。

你像养育我的母亲一样,送我出山吧!

听雨

雨是柔弱的,是世界上最轻灵的东西,敲不响那厚重的钢筋水泥的楼房。而瓦屋则不同,雨滴在上面,叮叮当当的,立即发出悦耳的声音。身在小屋的人也就有了在雨中亲近自然的福气。雨势急骤,声音就慷慨激越,如百马齐鸣,如万马奔腾。雨势减缓,声音也弱下去,轻柔地沁入你的心,像暖春时节耳边的轻风,瓦片似乎是专为雨设置的,它们尽职地演奏着,听雨人心中便漫出不尽的情意。

人们喜欢当心中充满怀念与感喟时,一个人静静地坐下听雨。垂老的志士有“夜阑卧听风吹雨,铁马冰河入梦来”的抱负;迟暮的美人有“雨中黄叶树,灯下白头人”的幽怨;相思的情人有“梧桐更兼细雨,到黄昏,点点滴滴”的索怀;多情的诗人有“小楼一夜听春雨,深巷明朝卖杏花”的遐思。

江 南

水上,拱着古老的石桥,像一弯清秀的眉毛;

石桥下,还有水中的桥,还有,人和伞,狗和栀子花,竹笠,卖蒸糕的担子,都在潋滟的波光中,晃着影儿;

河的两岸,是窄而陡峭的;岸上有走马转阁的回廊,有伸向河面的茶楼,书场,酒肆;还有住家户,住家户后门的石梯坎,姐儿妹儿们蹲在石梯坎上,洗菜,濯足,淘米;

她们的印花巾,像一朵朵彩色的香草;

她们轻柔的话语,像紫燕归来,在弹奏呢喃的春歌;

在桥上,桥下,篾箩里,是活鲜鲜的鲋鱼,刀鱼,鳜鱼;

竹篮里,是水淋淋的荸荠,莲藕,茨菰,菱角;

小街,虽是用石板铺的,但却像泡在水里,像一条条河道港湾,腥也腥得有味儿……

也许,这就是江南。江南一角的素描。

那苏州评弹,那轻柔俏丽的丝弦之声;

那比西施更美,更为聪慧的少女;也许,这就是江南的形象和性格……

独味生活》

生活是什么?是欢笑,是泪水,是美妙的花,是苦涩的酒,是轻松的不能再轻松的甜歌,是沉重不是在沉重的压抑......每个人都有每个人的理解,每个人都有每个人的答案。正是为了寻找这各自迥异的答案,人们才在黄昏或清晨匆匆走上一条属于自己的道路,去发现属于自己的谜题。而正因为这样,由于每个人找到的谜底千姿百态,才使这个世界变得五彩缤纷,才使不同的生命或成为一捧泥土滋养鲜花,活成为一丝阳光普照生灵,或成为一座坐标引导方向,或成为一缕轻烟悄然飘去......

周晓枫《斑纹》

每一个有激情的演员都难免是一个人质。每一个懂得欣赏的观众都巧妙地粉碎了一场阴谋。每一个乏味的演员都是因为他老以为这戏剧与自己无关。每一个倒霉的观众都是因为他总是坐得离舞台太近了。

要是有些事我没说,地坛,你别以为是我忘了,我什么也没忘,但是有些事只适合收藏。不能说,也不能想,却又不能忘。它们不能变成语言,它们无法变成语言,一旦变成语言就不再是它们了。它们是一片朦胧的温馨与寂寥,是一片成熟的希望与绝望,它们的领地只有两处:心与坟墓。比如说邮票,有些是用于寄信的,有些仅仅是为了收藏。

秋日感怀

文: 紫色幽潭

已经十二月了,树上的叶子早已枯黄,但竟还有大半都挂在枝头。

夜幕下,昏昏的街灯中,看到的竟是一树金黄的灿烂,那一瞬间,我呆住了。

看着那童话一样的金树,哗哗的拍动着他的枝叶,我竟有了一种要落泪的感动。

我一向以为秋天,枯叶,只是代表着萧索与孤寂。秋风秋雨愁杀人,古人对于秋天的描写也大都如此:

概夫秋之状也,其色惨淡,烟霏云敛; ……

其气凛冽,砭人肌骨;其意萧条,山川寂寥。

顾其为声也,凄凄切切,呼号奋发。

听着秋声,看着叶子一片片落下,是一场场的别离,也是生命的枯竭与消逝。凄凉,不舍与无奈总是挥之不去的萦绕在我的心头。我欣赏秋天的风高云淡。我沉醉于她的清雅脱俗,但同时也总是不可避免的陷入凄然的情绪中去。

而今天,这种灿烂,忽然给了我一种坚强的感觉。

那棵树,一个人,执着的近乎固执的站在那里,带着满枝的金色,坚强的在风中挺立。

原来,秋天也是刚强。是坚持,也是忍耐。

4.我相信(柳 荫)

冬天的河干涸了,我相信,春水还将来临,那时白帆就是我们心中自由的偶像;风中的树叶凋零了,我相信,泥土里的梦将在枝头开花结果。你还 将哭泣吗?是初雪掩埋了你的青草,但绿色终将归还于你。

风暴扭曲了大树,我相信,种子已经插入深沉的泥土;洪水卷走了两岸 的房屋,我相信,孩子依然像天使一样依偎在母亲的怀抱。你还将流泪吗? 命运夺走你的财富,却不能攫走你的灵魂。

痛苦像一块巨石紧紧压住歌唱的心胸,我相信,痛苦是欢乐的源泉,它 将化为穿越岩石的力量。

磨难使你千疮百洞,我相信,这些记忆恰如荆棘丛中的花枝,萦绕成岁 月美丽的花冠。

阴云在天空拥挤聚集,你会看见一只鹰就像闪电,挑破那罪恶的序幕, 我相信,将有雨滴灿烂的合唱。

大海在远方怒吼,你会看见水手与桅杆并肩归来,他们的微笑充满了信 心,我相信,生命正在这样的熔铸中刚强。

11.生 活([阿富汗] 乌尔法特)

同是一条溪中的水,可是有的人用金杯盛它,有的人却用泥制的土杯子喝水。那些既无金杯又无土杯的人就只好用手捧水喝了。 水,本来是没有任何差别的。差别就在于盛水的器皿。 君王与乞丐的差别就在“器皿”上面。 只有那些最渴的人才最了解水的甜美。从沙漠中走来的疲渴交加的旅行者是最知道水的滋味的人。 在烈日炎炎的正午,当农民们忙于耕种而大汗淋漓的时候,水对他们是最宝贵的东西。 当一个牧羊人从山上下来而口干舌燥的时候,要是能够趴在河边痛饮一顿,那他就是最了解水的甜美的人。 可是,另外一个人,尽管他坐在绿荫下的靠椅上,身边放着漂亮的水壶,拿着精致的茶杯喝上几口,也仍然品不出这水的甜美来。 为什么呢?因为他没有旅行者和牧羊人那样的干渴,没有在烈日当头的

中午耕过地,所以他不会觉得那样需要水。 无论什么人,只要他没有尝过饥与渴是什么味道,他就永远也享受不到饭与水的甜美,不懂得生活到底是什么滋味。

人,不能两次踏进同一条河流。一切都在变化,一切都转瞬即逝。移植人的记忆毕竟是一种很主观,甚至悖于一般自然法则的做法。科幻小说里被冰冻几十年后复活的人,往往面对变幻莫测的现实无所适从。大多沉重的过去和回忆是否会给锐意创新的现实背上沉重的翅膀?丑恶、贪婪、暴虐是否也会一样流传后人,这样“前卫”的技术怎样才能应用于人类爱与和平的事业,值得好好地斟酌思量。

人是复杂的,每个人的记忆都是广阔浩瀚的星空,那无数隐秘矜持的情感,毕竟是不可复制的,也是不能拷贝的。

人生虽然只有几十年,却绝不是梦一样的幻灭,只要追求真理,便得永生。人生不是一支燃烧的蜡烛,而是举着的火炬,我们必须把它烧得光明炽热,传给下一代的人。记忆,也大抵如此吧。

噢,生命的痕迹……

——1999年高考满分作文《生命的痕迹》

一个杯子,一块石头,一些沙子,一些水,这是什么?如果你是化学家,也许你会告诉,他们的结构,他们的成分;如果你是物理学家,也许你就会告诉我,他们能够产生什么样的物理现象;如果你是哲学家,也许你又会告诉我很多的道理。而我呢,我是一个普通人,我认为这就是人生。

人生就是大的杯子,当我是嗷嗷待哺的婴儿时,杯子里空空如也,当我们慢慢地成长,父母、亲人、朋友、同学、同事、社会、国家不断地给予我们时,我们的杯子便开始有了很多的东西,爱、财富、荣誉等等。这里最大的最重的,莫过于“爱”,这个爱包含了生活太多的内容,小时候父母给了我们无私的爱,而我们成长后,又有很多人给予我们爱,我们成家立业,有了更多的。当我们为人父母,我们又会给予孩子们爱,同时也会给予周边的朋友、同事们很多的友情,这也是一种爱。

——2008年高考满分作文《生命的意义》

雨声渐渐的住了,窗帘后隐隐的透进清光来。推开窗户一看,呀!凉云散了,树叶上的残滴,映着月儿,好似萤光千点,闪闪烁烁的动着。——真没想到苦雨孤灯之后,会有这么一幅清美的图画!

凭窗站了一会儿,微微的觉得凉意侵入。转过身来,忽然眼花缭乱,屋子里的别的东西,都隐在光云里;一片幽辉,只浸着墙上画中的安琪儿。——这白衣的安琪儿,抱着花儿,扬着翅儿,向着我微微的笑。

“这笑容仿佛在哪儿看见过似的,什么时候,我曾……”我不知不觉的便坐在窗口下想,——默默的想。

——冰心 《笑》

2我常想着你,我的朋友。

你在那遥远的城市,那于我遥远而陌生的城市,那我即便站在高山之巅也无法眺望的城市。

我常念着你,我的朋友。

我在这遥远的山村,我曾放飞一千只纸鹤,我曾折下一万条杨柳。尽管我知道即使是山鹰的翅膀也无力飞抵你所在的城市。

然,我的梦之足,夜夜踏星光月色,天天跨万水千山。

我的朋友,我又将见你。

可是我的朋友,我要请你原谅,因为除了温暖而有力的臂膀,我什麽也没带来;除了你陌生的万山春色,我什麽也没带给你。

== 四 季 的 帆 ==

作者:李佩芬

春之颂

是谁洒下了一季的亮丽与一时节的灿烂?是谁抛满了一地的紫花与一原野的翠绿?

每当天际响起一阵阵如洪钟般的春雷,每当天上飘起一丝丝如银针般的春雨,每当天边带来了燕子的影子……春,就轻轻悄悄地来了!我爱春,爱她带来了温暖与和煦,更捎来了生机的讯息。

看那春雨过后,如穹庐般的春天挂了一弯七彩的桥,有如人脸上的微笑,使人迷醉。春神,你是否就是从这桥上姗姗而来?聆听那山泉的回响,琤琤淙淙的乐声,不是很像那会自动奏出美妙旋律的白鹃吗?瞧那在树梢上的啾啾合唱团,此起彼和,正赞颂着这可人的春天,放眼望那蔚蓝的天空之中,点缀着几朵洁白悠悠的白云 朋友,何不“抛开忧郁,忘了那不如意;走出户外,让我们看云去”?

俗说:“一花一生命,一草一永生。”就让心扉敞开,温暖你天使般的心灵!

夏之恋

不知为什么,一直很喜欢“仲夏夜之梦”这首曲子,除了那飘扬的音符深深地吸引我之外,尤其是曲名,给我梦幻而又梦似雾的感觉,特殊而熟悉……好遥远好遥远……

在炎炎的夏季里,流连在碧蓝海边,是一种至高的乐趣和享受,海,这千变万化而变幻莫测的自然奇景,安静得出奇:金黄的阳光洒在平静的海面上,有如一湖洒满金粉的湖水,耀眼而夺目:有时波涛汹涌的巨浪,夹着一朵朵雪白的浪花,有如一头发威的猛虎,正在扑击一弱小的羔羊,那猛厉的攻势与一声声的长啸,使人不寒而栗!而每当金鸟西附,天空仍抹有一胭云彩时,海天交映,海底深处也似乎发出一串串的低吟,海啊!你到底是在咏叹什么?

望着渐变黝黑的大海,想银河的浩瀚,想宇宙的奥秘,想人生的目的,想人类最后的归处……唉!睡吧!仲夏夜之梦应是甜美的!

秋之思

曾为《秋之思》这首曲子而迷惘:“中庭地白树栖鸦,冷露无声湿桂花,今夜月明人尽望,不知秋思在谁家?”也曾为马致远的《天净沙》“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马,夕阳西下,断肠人在天涯”而饮泣。秋,是怎样萧瑟的一个季节啊!

在苍凉的秋夜,寻一轮明月,觅一林幽谧 寄语远方的友人:你曾说“友谊,像不凋的花,似永恒的烛光”,然而,年复一年,为何梦里仍寻不着你的音讯?片片枫叶蕴含了我的无限思念,且让水晶似的船,载给你一个水晶似的祝福!

寄语白云后的故乡:那开封城琉璃塔的晶莹,那洛阳城牡丹花的艳丽与白马寺的壮观,那龙门千佛岩的古色古香遗迹……往往在我梦中回莹梦转。只是,我要到何年何月才能目睹你飞扬的神采?

冬之盼

高挂在天上的是孤独,坠落在人间的沉寂冬,洒满了一山的柳絮,送来了寒瑟的北风,有句话说:“岁月如流成枯枝,日月如梭韶华逝。”冬啊!我该恨你的早降,还是该怨春的迟临?

成长的过程是苦涩的,但我们实毋须害怕,因为在每一次哀伤的背后,都有一份成长的喜悦,就如松柏凌霜雪而弥劲,春天总是伴随在严冬之后。

有人曾说:“群鸥碌碌,知飞行意义有几?芸芸众生,知生命真谛有几?”不知他是否找到了真切的答案?但是我相信:生命的真谛在自然里,人生的意义在四季中,且让我扬起四季的帆,航向那希望的明天!

周晓枫《斑纹》

每一个有激情的演员都难免是一个人质。每一个懂得欣赏的观众都巧妙地粉碎了一场阴谋。每一个乏味的演员都是因为他老以为这戏剧与自己无关。每一个倒霉的观众都是因为他总是坐得离舞台太近了。

要是有些事我没说,地坛,你别以为是我忘了,我什么也没忘,但是有些事只适合收藏。不能说,也不能想,却又不能忘。它们不能变成语言,它们无法变成语言,一旦变成语言就不再是它们了。它们是一片朦胧的温馨与寂寥,是一片成熟的希望与绝望,它们的领地只有两处:心与坟墓。比如说邮票,有些是用于寄信的,有些仅仅是为了收藏。

荷塘月色

这几天心里颇不宁静。今晚在院子里坐着乘凉,忽然想起日日走过的荷塘,在这满月的光里,总该另有一番样子吧。月亮渐渐地升高了,墙外马路上孩子们的欢笑,已经听不见了;妻在屋里拍着闰儿,迷迷糊糊地哼着眠歌。我悄悄地披了大衫,带上门出去。

沿着荷塘,是一条曲折的小煤屑路。这是一条幽僻的路;白天也少人走,夜晚更加寂寞。荷塘四周,长着许多树,蓊蓊(wěng)郁郁的。路的一旁,是些杨柳,和一些不知道名字的树。没有月光的晚上,这路上阴森森的,有些怕人。今晚却很好,虽然月光也还是淡淡的。

路上只我一个人,背着手踱(duo)着。这一片天地好像是我的;我也像超出了平常的自己,到了另一个世界里。我爱热闹,也爱冷静;爱群居,也爱独处。像今晚上,一个人在这苍茫的月下,什么都可以想,什么都可以不想,便觉是个自由的人。白天里一定要做的事,一定要说的话,现在都可不理。这是独处的妙处,我且受用这无边的荷香月色好了。

曲曲折折的荷塘上面,弥望的是田田的叶子。叶子出水很高,像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间,零星地点缀着些白花,有袅娜(niǎo,nuó)地开着的,有羞涩地打着朵儿的;正如一粒粒的明珠,又如碧天里的星星,又如刚出浴的美人。微风过处,送来缕缕清香,仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一丝的颤动,像闪电般,霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着,这便宛然有了一道凝碧的波痕。叶子底下是脉脉(mò)的流水,遮住了,不能见一些颜色;而叶子却更见风致了。

月光如流水一般,静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样;又像笼着轻纱的梦。虽然是满月,天上却有一 层淡淡的云,所以不能朗照;但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少,小睡也别有风味的。月光是隔了树照过来的,高处丛生的灌木,落下参差的斑驳的黑影,峭楞楞如鬼一般;弯弯的杨柳的稀疏的倩影,却又像是画在荷叶上。塘中的月色并不均匀;但光与影有着和谐的旋律,如梵婀(ē)玲(英语violin小提琴的译音)上奏着的名曲。

荷塘的四面,远远近近,高高低低都是树,而杨柳最多。这些树将一片荷塘重重围住;只在小路一旁,漏着几段空隙,像是特为月光留下的。树色一例是阴阴的,乍看像一团烟雾;但杨柳的丰姿,便在烟雾里也辨得出。树梢上隐隐约约的是一带远山,只有些大意罢了。树缝里也漏着一两点路灯光,没精打采的,是渴睡人的眼。这时候最热闹的,要数树上的蝉声与水里的蛙声;但热闹是他们的,我什么也没有。

忽然想起采莲的事情来了。采莲是江南的旧俗,似乎很早就有,而六朝时为盛;从诗歌里可以约略知道。采莲的是少年的女子,她们是荡着小船,唱着艳歌去的。采莲人不用说很多,还有看采莲的人。那是一个热闹的季节,也是一个风流的季节。梁元帝《采莲赋》里说得好:

于是妖童媛(yuán)女,荡舟心许;鷁(yì)首徐回,兼传羽杯;欋(zhào)将移而藻挂,船欲动而萍开。尔其纤腰束素,迁延顾步;夏始春余,叶嫩花初,恐沾裳而浅笑,畏倾船而敛裾(jū)。

可见当时嬉游的光景了。这真是有趣的事,可惜我们现在早已无福消受了。

于是又记起,《西洲曲》里的句子:

采莲南塘秋,莲花过人头;低头弄莲子,莲子清如水。

今晚若有采莲人,这儿的莲花也算得“过人头”了;只不见一些流水的影子。这令我到底惦着江南了。

这样想着,猛一抬头,不觉已是自己的门前;轻轻地推门进去,什么声息也没有,妻已睡熟好久了。

一九二七年七月,北京清华园。

站着(闻俊)

你一生只选择一种姿势——站立。

狂风袭来的时候,你不肯倒下;大雪压顶的日子,你不肯屈服;洪水肆虐的瞬间,你不肯俯首;刀斧临头的黄昏,你不肯折腰。一棵树,在岁月的长河中,书写一段英雄的人生。

茫茫大漠,一棵树站起来,是一座丰碑;巍巍青山,千万棵树站起来,是一座长城;悠悠河岸,所有的树站起来,是一条蛟龙;青春的树,在时代的浪潮里,歌唱着永恒的真诚。

站着,给大地一片绿荫;站着,给江河一滴清纯;站着,给生命一声问候;站着,给城市一缕温馨。不计荣辱,不计得失,一生的站立,只为报答泥土的养育之恩,只为证明生命坚如磐石的精神。

人,与树站在一起,就是一种不可抗拒的力量,更是一种撼天动地的奇迹!

我向往(杨子敏)

向往什么?我时常这样自问,有时问得自己也张口结舌。 人间的欢乐和病痛在大地蒸腾,在心的天空凝聚成云,或飘洒甘霖,或倾泻雪暴。 这甘甜和苦辛的水,被心灵之根吮吸,便生出一种欲望,和树木的根一样,伸展着枝干,伸出地面,伸向天空,去窥探一个泥土里不曾有过的世界, 去追寻绿叶,追寻繁花,追寻蕴寓着未来的秘密的果实。

这是向往的品性吗?——是。 向往与生命同在。向往是生命的一种存在形式。 我已屡屡尝受向往的甘辛,一任瓣瓣心花伴随向往的时序更迭,萌发——飘落,飘落——萌发。 于是,我继续向往。

我知道,生命若没有向往,那是没有生命过的生命,等于死胎,早衰, 或者枯萎,不管是树,还是人。

.生命与美丽(雪 子)

真正美丽的生命执著地追求着真善,它不会趋炎附势地扭曲自己的形象,涂改自己灵动的线条,更不会让自己美丽的底色染上尘污。除非用烈火 将其燃为灰烬,使之化为尘埃,否则,美丽的生命就像一条清澈的小溪,永远百折不回、乐观坚强地奔向大海,直到最后一滴。

有时,它也许会被冷酷地阻断;有时,它也许会被无情地搁浅;更甚至, 它还未及瞥一眼那夜幕下美丽灿烂的星海苍穹,未及静静地谛听一声那宇宙 深处的清纯之音,它就已被意想不到的庸俗与险恶一下子毁得千疮百孔,奄奄一息??

生命之所以美丽,正在于它有血有肉的过程中,始终高扬着一个美丽的主题:美丽之所以永恒,正在于生命的底蕴中,始终流动着人类对世界最纯 粹的良知与渴望。

于是,美丽因生命而存在,生命因美丽而永恒。这是一个连上帝也祈求 的统一。

4.我相信(柳 荫)

冬天的河干涸了,我相信,春水还将来临,那时白帆就是我们心中自由的偶像;风中的树叶凋零了,我相信,泥土里的梦将在枝头开花结果。你还 将哭泣吗?是初雪掩埋了你的青草,但绿色终将归还于你。

风暴扭曲了大树,我相信,种子已经插入深沉的泥土;洪水卷走了两岸 的房屋,我相信,孩子依然像天使一样依偎在母亲的怀抱。你还将流泪吗? 命运夺走你的财富,却不能攫走你的灵魂。

痛苦像一块巨石紧紧压住歌唱的心胸,我相信,痛苦是欢乐的源泉,它 将化为穿越岩石的力量。

磨难使你千疮百洞,我相信,这些记忆恰如荆棘丛中的花枝,萦绕成岁 月美丽的花冠。

阴云在天空拥挤聚集,你会看见一只鹰就像闪电,挑破那罪恶的序幕, 我相信,将有雨滴灿烂的合唱。

大海在远方怒吼,你会看见水手与桅杆并肩归来,他们的微笑充满了信 心,我相信,生命正在这样的熔铸中刚强。

5.幸福的柴门(栖云)

假如通往幸福的门是一扇金碧辉煌的大门,我们没有理由停下脚步;但假如通住幸福的门是一扇朴素的简陋的甚至是寒酸的柴门,该当如何?

我们千里迢迢而来,带着对幸福的憧憬、热望和孜孜不倦的追求,带着汗水、伤痕和一路的风尘,沧桑还没有洗却,眼泪还没有揩干,沾满泥泞的双足拾级而上,凝望着绝非梦想中的幸福的柴门,滚烫的心会陡然间冷却吗?失望会笼罩全身吗?我决不会收回叩门的手。

岁月更迭,悲欢交织,命运的跌打,令我早已深深懂得什么是生命中最最值得珍惜的宝贝。只要幸福住在里面,简陋的柴门又如何,朴素的茅屋又如何!幸福的笑容从没因身份的尊卑贵贱失去它明媚的光芒。我跨越山川大漠,摸爬滚打对求的是幸福本身,而不是幸福座前的金樽、手中的宝杖。

幸福比金子还珍贵,这是生活教会我的真理。

6.风景这边如画(张宝同)

在通往未来的人生岔口,你坚定地选择了这条小路。路的那边是风和日丽,曲径通幽?还是急风残月,河边断桥?你无从知晓。 带着美好的理想,带着远征的行装,林中的风景让你赏心悦目,信心剧增,瞧,多好的风景! 走过了阳光,走过了树林,天间瞬时雷鸣电闪。没了伸延的小路,也没有遮雨的布伞,茫茫的荒野只是泥泞与黑暗。 于是,你开始迷惘忧虑,懊丧不已,后悔当初没有走上岔口那边的小路,那片风景中也许会是花好月圆,阳光灿烂。 然而昨日的太阳已落,失去的风景已过,生命的旅途没有回返的路程。 你已没有了选择,也不能过多的犹豫,你只能依靠着信念走出这泥泞的雨地。 也许你会错过一段季节,也许你会迷失一段方向,错过了太阳,你还会再迷失月亮吗? 也许还有荒漠沼泽,也许还有雨雪风霜,对于坚强的信念,艰辛也是一道绚丽的风光。 也许费去了太多的时光,也许用尽了所有的力量,成功的领奖台已被先行者站上,可是,一种品质有时会比一种成就更加辉煌。如果不能为你的成 功庆贺,那就为你的品质干杯,你的品质就是你未来成功的预示。走过了一 段人生,你还会再彷徨犹豫吗?

7.热爱生活的蒙眬([丹麦]索伦●克尔凯郭尔)

生活是光明与黑暗之间的一片混沌:在生活中,任何事物的价值都无法完全实现,任何事物的终结都是了犹未了;新的声音总是与先前听到过的旧 的声音混在一起组成大合唱。万物皆流,各种事物都正在转化为另一种事物, 而其混合物并不融洽、纯粹,甚至将分崩离析,烟消云散;世界上绝对没有 什么事物是始终繁荣不衰的。生存意味着走向毁灭,意味着不能终其天年便 要趋于毁灭。

人们对生活的热爱,在于生活的蒙眬不清,变幻无定。它就像钟摆一样 不停地摆来摆去——然而,它的摆动决不会超出正常的限度。生活的变幻使 人们热爱生活,这种变幻就像单调催眠的习习和风。但是,奇迹却是某种起 确定作用并且被确定下来的东西:它难以预料地闯进生活之中,偶然地、生 硬地、无情地将生活转变为一种鲜明清晰的数学方程式,然后再将它解开。 人们憎恨、害怕这种鲜明清晰。人们的软弱和怯懦使他们希冀任何外界强加 的障碍物,任何置于他们路途中的绊脚石。他们毫无想象力。对于他们来说, 无法实现的伊甸园永远是一个美好的梦想,生活也永远是一种热望和憧憬。 命运使他们把无法得到的东西廉价地、轻而易举地转化为灵魂的内在财富。 人们从未见过全部生活之流融会的地方,在那里,一切事物只具有可能性而 无法转变为现实性,但奇迹却是现实性本身,它揭开了生活的一切虚幻的面 纱,灵魂的轮廓被清晰无情地显示出来,赤裸裸地立在生活的面前。

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乔治·阿玛尼简介及详细资料

设计师

1934年7月11日,乔治·阿玛尼出生在米兰附近一座名叫皮亚琴察的小镇子上。少年时的阿玛尼在当地公共学校读书期间,狂热地迷上了戏剧和电影。此后,为了顺从家人意愿,他只得放弃爱好,被迫进入米兰大学医学院。不过,由于晕血,他在医学院学习两年后还是中断了学业。

白手起家、自学成材的天才阿玛尼已经年近古稀,却依然对工作狂热、要求严谨、事必躬亲。他曾经说过:"工作就是我的生活,我没有闲暇留给他人。"也有人说他和他的时装在一起时,竟有一点寂寞的味道。时装可能对于阿玛尼来说就像空气一样,没有的话他会窒息。

优雅的大师

在好莱坞,乔治·阿玛尼更是影星们迷恋的设计师,美国前总统柯林顿、电脑大亨比尔·盖茨也都是他的顾客。他的照片登上了《时代周刊》的封面,而在此之前,时尚界只有迪奥曾获此殊荣。

如果编制一份世界上最杰出的时尚大师名单,你绝对不应漏掉乔治·阿玛尼,他在国际时尚界是一个富有魅力的传奇人物,他设计的作品优雅含蓄,大方简洁,做工考究,集中代表了义大利的时尚风格。他曾经在14年内包揽了世界各地30多项大奖,其中包括闻名遐迩的"Cutty Sark",并且男装设计师奖被他破纪录地连获六次。乔治·阿玛尼品牌也因乔治·阿玛尼的卓越表现,在大众心中超出其本身的意义,成为了事业有成和现代生活方式的象征。

乔治·阿玛尼于1934年出生在义大利。为了实现家人的愿望,他学习了两年医学,当时他对时装还没有产生兴趣,直至1957年,他决定退学,加入拉瑞那斯堪特百货公司担任采购一职。其后,27岁时,乔治·阿玛尼转而为切瑞蒂工作,后来又以业余身份替数家公司担任时装设计助手,他因此奠定了自己丰富多变的风格特色。20世纪70年代中期,乔治·阿玛尼遇到了自己的爱人兼合伙人塞尔焦·加莱奥蒂,从而创立了以自己名字命名的品牌从此蒸蒸日上。最终,乔治·阿玛尼成为20世纪最具影响力的时尚大师之一。

不像其他科班出身的设计师那样,乔治·阿玛尼在18岁的时候根本就是默默无闻,如果我们回顾他以前的作品甚至会觉得很可笑。然而随着时代的发展,乔治·阿玛尼也在逐步走向成熟,就他的设计风格而言,它们既不潮流亦非传统,而是二者之间很好的结合,其香水似乎很少与时髦两字有关。事实上,在每个季节,乔治·阿玛尼的设计理念都会有一些修改,全然不顾那些足以影响一个设计师设计风格的时尚变化,因为他相信品牌的质量更甚于形式上的更新。

乔治·阿玛尼一直制造著时尚。在两性性别越趋混淆的年代,乔治·阿玛尼是打破阳刚与阴柔的界线,引领时尚迈向中性风格的设计师之一。乔治·阿玛尼大学念的是医科,服兵役时担任助理医官,这决定了理性态度的分析及其世界均衡的概念是他设计的准则。乔治·阿玛尼设计创造并非全凭空想,而是来自于观察,他在街上看见别人优雅的穿着方式,便用他的方式重组,再次创造出他自己的、属于乔治·阿玛尼风格的优雅形态。许多世界高级主管、好莱坞影星就是看上这种自我的创作风格,而成为乔治·阿玛尼的追随者。

许多年来,乔治·阿玛尼总是以休闲但是一丝不苟的个人形象出现,灰色的头发整齐地梳着,穿一件海军蓝的开司米开衫,配一件简单的T恤衫和卡其布男裤。他既不吸菸也不喝酒,据说,他的刀叉餐具都是层层包裹好的。他不说英文,义大利语不离口,因此他一直被媒体形容为一个沉默寡言、害羞而骄傲的人。乔治·阿玛尼一旦做起事来像著了魔一般,"工作就是我的生活,"阿玛尼曾这样说道,"我没有闲暇留给他人。"

创业经历

1957年,阿玛尼进入了义大利著名精品百货连锁店La Rinascente工作。他在这家百货公司当过一阵助理摄影师,后来进入了公司的设计室。那段时间,他从印度、日本和美国购买优质产品,并通过举办展览,将外国文化介绍给义大利消费者,从此开始了他对流行时尚的接触。

1964年,从未受过正规培训的阿玛尼为有义大利时装之父称号的尼诺·切瑞蒂设计了一个男装系列。在好友塞尔焦·加莱奥蒂的鼓励下,1970年阿玛尼成为了一名自由时装设计师和时装顾问。在义大利时装界,阿玛尼开始崭露头角,1973年至1974年间,他在佛罗伦斯比蒂宫白厅举行的义大利时装会上推出的飞行员夹克大获好评,这种夹克把皮革当作普通布料使用。

1975年,阿玛尼和加莱奥蒂创办了自己的公司--乔治·阿玛尼有限公司,并确立了阿玛尼商标,"乔治·阿玛尼"品牌正式诞生。当年7月,阿玛尼推出无线条无结构的男式夹克,在时装界掀起了一场革命。他的设计轻松自然,在看似不经意的剪裁下隐约凸显人体的美感。既扬弃了60年代紧束男性身躯的乏味套装,也不同于当时流行的嬉皮风格。3个月后,阿玛尼推出了一款松散的女式夹克,采用传统男装的布料,与男夹克一样简单柔软,并透露著些许男性威严。此后,阿玛尼与法国时装大师保罗·波列和可可·夏奈尔一样,对女装款式进行了前所未有的大胆颠覆,从而使阿玛尼时装成为高级职业女性的最爱。

1980年,剪裁精巧的阿玛尼男女"权力套装(power suit)"问世,"权力套装"成为了国际经济繁荣时代的一个象征。这种设计的灵感来自于黄金时期的好莱坞,特点是宽肩和大翻领。1980年,李察·基尔在《美国舞男》中,身着全套阿玛尼"权力套装"亮相。这部影片大获成功,阿玛尼品牌由此给许多观众留下了深刻印象。

此后,阿玛尼开始了与影视明星的长期合作,甚至设计了大量戏剧和舞蹈服装。1982年,阿玛尼成为自40年代克里斯汀·迪奥以来,第一个荣登《时代》杂志封面的时装设计师。他经常约请好莱坞明星穿着自己的品牌服装出席奥斯卡颁奖礼,米歇尔·法伊弗和朱迪·福斯特等一大批名流都是他的忠实客户。

品牌

上世纪80年代,阿玛尼开始扩充他的副线品牌,除了代表高级时装的"乔治·阿玛尼(Giio Armani)"以外,他还陆续推出了面向年轻人的成衣品牌"爱姆普里奥·阿玛尼(Emporio Armani)"、女装品牌"玛尼(Mani)"、休闲装"阿玛尼牛仔系列(Armani Jeans)"和轻松活泼的童装等。另外,还有滑雪衣、高尔夫球装系列等等。乔治·阿玛尼品牌正装的布标为黑底白字,适合一般场合穿着的服装布标则为白底黑字。至于副牌服装,则多以老鹰作为标志。

乔治·阿玛尼品牌服装的面料都相当昂贵,为了满足大众对品牌的需求,稍便宜的副牌服装使用的面料多为最新技术合成纤维,外人难以仿制。在将艺术创意与商业运作相结合方面,阿玛尼一直是位大师。他的成衣利润在业内是最高的,虽然他开拓了大量新的产品线,但其品牌一直不掉价。时至今日,阿玛尼公司的业务已遍及一百多个国家和地区,其产品种类除了服装外,还包括领带、眼镜、丝巾、皮件、鞋子、香氛等,这些配件也和服装一样,无不讲求精致的质感与简单的线条,透露著阿玛尼式的"随意优雅"

特点

阿玛尼的产品时尚、高贵、精致、中性化,充分展现了都市人简洁、优雅、自信的个性,故此深受理查·基尔、沃伦·比蒂和莎朗·斯通等世界超级巨星的青睐和追捧。阿玛尼皮具继承了其在服装设计上的优良品质,同时融汇了自己的人性化、精致入微的设计风格。以致产品面世以来,广泛被成功人士及都市时尚一族所认同。

阿玛尼皮具系列包括公文包、男女皮包、手袋、银包、旅行箱包、皮带等十余个品种系列。其产品将使追求高品质的现代成功人士及时尚一族无论在何时何地,都显现高人一等的尊贵,同时为需求者带来超乎想像的惊喜。我们期待与客户衷诚合作,共同发展,建立起密切的合作关系。

识别

Giio Armani服装系列分成主要的两大部分,而其布标的颜色,则是分辨这两大系列的唯一技巧。

1、Giio Armani Boronuovo:包括男女服装,属于较正式路线,布标是"黑底白字"。

2、Giio Armani Collezioni:一样包括男女装,是适合一般场合穿着的服装,普罗大众较能接受的设计路线,布标则为白底黑字。至于,Giio Armani的副牌有很多是以"老鹰"作为标志的Emporio Armani男女装。

风格定位

阿玛尼系列品牌紧紧抓住国际潮流,创造出富有审美情趣的男装、女装;同时以使用新型面料及优良制作而闻名。不同于大多数长期经营的时装设计师,追溯阿玛尼18年来的经营历史,很少有可笑的或非常过时的设计。他能够在市场需求和优雅时尚之间创造一种近乎完美、令人惊叹的平衡。

就设计风格而言,它们既不潮流亦非传统,而是二者之间很好的结合,其服装似乎很少与时髦两字有关。事实上,在每个季节,它们都有一些适当的可理解的修改,全然不顾那些足以影响一个设计师设计风格的时尚变化,因为设计师阿玛尼相信服装的质量更甚于款式更新。

他的系列品牌都定位在柔和、非结构性款式,玩弄一些层次及色彩,经常调整比例。

事实上,时装界在义大利两个著名的设计师之间也同样存在着激烈的竞争。范思哲素以设计的性感服装、一贯的个人的生活方式并因其意外的死亡为世人瞩目。阿玛尼当然不会设计麦当娜的服装(也不会有象米切尔·菲菲和朱迪·福斯特这样的顾客)。但他的禅学的理念和中性风格可以细看做是范思哲的另一面。而当范思哲在80年代和90年代初期促进了顶级模特的星级规范系统的同时,阿玛尼却从不在他的表演中雇用大腕模特。

该品牌服装拥有范围广泛的服装功能,但是弹性、适应性似乎不被看重。事实上,这些服装都拥有豪华的高品质的面料。阿玛尼的服装每件都是精品,具有广泛的可配套性,这使得单品组合成了它的又一风格特性。衣装尽管昂贵,但都有着独特的魅力而不是那种过分的夸张。

乔治·阿玛尼品牌的面料都是相当昂贵的。为了扩大客户群,满足大众对设计师品牌的需求,一系列稍便宜的女装如玛尼商标出现了,使用面料为最新技术合成纤维,外人难以仿制。

另外,便装及运动衫上使用的新牌子爱姆普里奥·阿玛尼也诞生了。女装款式有简单的潘彼得领的女套衫与裙和手工缝制的裤相配,当它们仍处流行季节时,设计师会在裁剪上作些小小的变化以求新意。

品牌风格发展 70年代

品牌创立之初,他推出的第一个男装系列就赢得了普遍的赞誉,其外套的特点是斜肩、窄领、

大口袋。到七十年代末,阿玛尼又将男西装的领子加宽,并增加了胸腰部的宽松量,创新推出了倒梯形造型。经过了六七十年代"嬉皮士"、"朋克"的纷杂混乱、变幻莫测,人们对那种光怪陆离的打扮方式也心存倦意,这时候阿玛尼那种高雅简洁,庄重洒脱的服装风格,十足的义大利大家风范,恰好满足了人们新的时装需求,使人耳目一新。

80年代

80年代初在女装上的成就当时的服装界流行圣·洛朗式的女装原则,多为修身的窄细线条,而阿玛尼大胆地将传统男西服特点融入女装设计中,将其身线拓宽,创造出划时代的圆肩造型,加上无结构的运动衫、宽松的便装裤,给80年代的时装界吹来一股轻松自然之风。由于这种男装女用的思想与20年代为简化女装作出突出贡献的设计师夏奈尔所提倡的精神有着异曲同工之妙,阿玛尼被称为"八十年代的夏奈尔"。改良后的宽肩女装深受职业女性的欢迎,而他宽大局部的夸张处理成为了整个80年代的代表风格,人称80年代是"阿玛尼的时代"。

90年代

进入90年代,阿玛尼的创作更趋成熟,他认为浮华夸张已不殖民地是今日潮流,即使是高级晚装也应保持含蓄内敛的矜持之美。优雅、简单、追求高品质而不炫耀,"看似简单,又包含无限",是阿玛尼赋予品牌的精神,使他成为影响"极简主义无反顾"的重要人物。他的设计并不启发人们童话式的梦想,他追求的是自我价值的肯定和实现,他的服装给予女人的是自信,并使人深切地感受到自身的重要。

男装展示

阿玛尼承认,他的第一批女装,实际上用的是男装的式样女人的尺码而已。没想到顾客竟

那么受落。简单严谨、一丝不苟的男装设计制作规则,为阿玛尼的事业打下了深厚的底子,也为他设计的女装带来了严谨高雅,具有男子气概的风格。肩部被处理得宽大而柔美,成为他独到的点睛之笔。 他从来不承认自己的设计是中性的,他巧妙地移植男装的手法,仿佛四两拨千斤,轻易地推开了一扇展示女性气质的独特的门。其实,这手法并非是他首创,Coco Chanel尝试过改造男装;他的老乡、上世纪30年代风靡巴黎的Elsa Schiaparelli更首次尝试将男装的垫肩用在女装上,被当时的《哈泼市场》杂志赞为"最具想像力的创造",但没有一个设计师,在这条路上走得跟Giio Armani一样彻底,跟他一样全神贯注。

他曾说他的设计遵循3个黄金原则:一是去掉任何不必要的东西;二是注重舒适;三是最华丽的东西实际上最简单。过了80年代后,这虽然不再是最时髦的,但却永远不会落伍。原因很简单:他一直是潮流不容忽视的一部分。

说到改变,那就是商业上的开拓了。在让所有人都有机会穿上阿玛尼设计的服装策略下,各种副牌诞生了,包括童装,还有家具设计。2011年,阿玛尼甚至应邀设计了一款宾士车!

在记者会上得知,阿玛尼又准备涉足室内设计了。不是一般的居室空间,而是要大手笔地设计整座酒店。这些在设计上新向度的开拓,实在无法不让人叹服。

香水永恒

心香瓣瓣,浪漫飘香,乔治·阿玛尼香水融合了优雅中性的设计和女性妩媚性感的特质,展现了女士优雅高贵、淳厚迷人的独特魅力。

优雅高贵是女性永恒的向往,作为阿玛尼时尚王国一部分的阿玛尼香水,它的每一款香水都融入了对优雅的关注。淡淡的色彩和温柔清雅的花香与肌肤 *** 裸地相贴,透过气息的舒缓,清晰地衬出乔治·阿玛尼香水优雅、简洁、现代、感性的永恒魅力。它犹如一个刚刚下凡的纤纤仙女,晶莹剔透而清新脱俗,总是免不了露出与生俱来的高雅气质。就在这种优雅与古典中,乔治·阿玛尼香水透出一种诱人的自闭、一种品位化了的沉闷、一种压抑的性感与一种内敛的光华,绝不张牙舞爪,绝不高声喧哗,但在高度自觉与自恋中,也绝不放过任何飘移闪动的目光。

现代时尚的审美标准把香水刻画为自己的高尚气质,借着优雅香气的暗暗传送,展现出其独特的个性魅力和文化形象。乔治·阿玛尼香水,能让人充满自信,彰显个性,甚至令人出类拔萃,它那个性化不同的香型主宰著香水的个性,并赋予使用者不同的气质。选择乔治·阿玛尼香水的人,大多内敛但不缺乏 *** ,他们富有智慧和教养,表面上沉默寡言,其实他们的内心世界却是那样丰富,使得我们不可能去完全的揣摩。他们很少表现出自己的情感,但是优雅性感的气质使得他们在不觉察的时候已经将那源源不断的能量传播,就像他们身上那清新而感性的香气,流露出文雅之士才有的魅力!对乔治·阿玛尼人来说,狂热是"以我们余留的时间,奉献给内在的欢愉",深沉中却是力量充沛的饱满,原来内敛里的能量冲击也可以造就如此狂热、非常的"Giio Armani"。

乔治·阿玛尼香水并不启发人们童话式的梦想,它追求的是自我价值的肯定和实现,给予女人的是魅力,给予男人的是自信,并使人深切地感受到自身的重要。因此,乔治·阿玛尼香水所诠释的不仅仅是一种风格,更是一种精神状态,一种超越时尚的生活方式。它永远与潮流同步,折射出时代精神且永不落伍,传达出鲜明的独一无二的品牌理念:优雅,智慧,独特的个人风范。

塑造乔治·阿玛尼的高雅风格

阿玛尼香水高雅简洁,庄重洒脱,具有十足的义大利大家风范。它在轻盈飘逸中透露出淡淡的俊秀感,使人耳目一新。

乔治·阿玛尼香水实际上是其品牌服装的液体名片,凸显的是优雅与简洁。乔治·阿玛尼的服装实用性很强,这决定了其香水气息也真实而不招摇。最好的元素,来自最考究的剪裁。为了让这种液体名片更为精粹,乔治·阿玛尼先生在原材料上投入了极大的精力,各种香水成分的添加和融合,都在精确的比例中得到确认。每一款产品都融入了对纯度、舒适度和优雅度的关注,每一种气息都得到了全新的诠释。"香水与你如影随形,看似不经意却无时不在你的气息中,而不是某种毫无生命力的标签。"乔治·阿玛尼香水雅致而不招摇,真实而不伪装,它对于个性魅力的展露,具有点石成金的魔力,令"生活者"无法抗拒。

如今,乔治·阿玛尼的创作渐趋成熟,他认为浮华夸张已不是今日潮流,即使是高级香水也应保持含蓄内敛的矜持之美,这种理念给20世纪80年代的香水界吹来一股轻松自然之风。由于这种男香女用的思想与20世纪20年代为香水作出突出贡献的设计师香奈尔所提倡的精神有着异曲同工之妙,因此乔治·阿玛尼被称为"20世纪80年代的香奈尔"。进入20世纪90年代,在款式简单、用色谨慎的风格下,这位强调"不著痕迹的优雅"的义大利设计师乔治·阿玛尼先生,又将他的设计理念归纳为:删除不必要的装饰,强调舒适性和表现不繁复的优雅。从而以色彩来平衡消费者追求和谐的需求,以简单的剪裁和低调、中性的色彩来表现优雅的气质,这种简单、优雅、追求高品质而不炫耀,"看似简单,又包含无限"的独特品质,被很好地灌注于乔治·阿玛尼的香水中。

香水所拥有的 *** 与幻想的力量是无限的。任何人都有过这样一种体验:某种气氛在刹那间唤醒了你对一个人、一件事、一个特殊的场景、氛围或一种情感的记忆。有教养、有品位或性格沉稳文静的女性,更容易选择乔治·阿玛尼香水,因为其风格所独具的不凡的气质,正是完全为那些高格调女性而准备的。乔治·阿玛尼香水塑造了一个嗅觉新经典,它那带有橙花油及迷迭香的配搭,让人感觉生机勃勃,它的华贵也和它的整体风格一样,从没有过分夸张,连精心推敲的设计和香味都是含蓄而优雅的。

乔治·阿玛尼无疑是时尚界高品位的最佳诠释,雅致的风尚,使乔治·阿玛尼香水征服了全世界有品位的女性,而对于那些正打算拥有乔治·阿玛尼香水的女性来说,乔治·阿玛尼是对其个人品位的极大挑战,因为对于这一品牌的香水来说,只有单纯的时尚气质是不够的,那些时尚的女士最好额外准备上充裕的文化空间,去感悟设计大师融入其中的真正时尚内涵。相信那时你一定会体验出乔治·阿玛尼香水所带给你的最高境界。

在中国

Giio Armani内地精品店包括北京、上海、西安、杭州、广州、深圳、大连、重庆、南京、沈阳和天津。

秋季高定

2011年7月7日,Giio Armani 2011秋季高级定制 秀在巴黎举行。从樱花形状的华丽珠宝,到绘著牡丹图案的尖头缎面高跟鞋,Giio Armani 2011秋季高级定制秀的配饰也将日本文化元素运用的淋漓尽致。设计师乔治·阿玛尼(Giio Armani)先生用44套华服诠释了他对日本文化的读解与喜爱,以及对在地震中遇难的日本人民的哀悼,从上一季阿玛尼高定(Giio Armani Prive)先锋、华丽的科技感走入传统文化的悠远意境里。例如用整只贝壳雕琢而成的小拎包、扇形刺绣手包、丝绒长手包都有着小巧玲珑的外观与精致细节,流露著东方式的含蓄温婉。

修身耸肩西装、九分微喇裤装、过膝包身丝缎裙,配上帽子大师菲利普·崔西(Philip Treacy)打造的、取材自日本传统折纸艺术的发饰,让身形显得格外高挑纤长。左右袖长不一致的罩衫、倾斜的前襟等不对称的剪裁方式,让服装呈现出些许的几何轮廓。日式和服中的丝缎腰封束在修身套装之外,勾勒出婀娜的腰线,西方式的优雅干练与东方式的温柔秀美融为一体。

乔治·阿玛尼(Giio Armani)先生钟爱的黑色依然是秀场上的主角,以丝绒、雪纺、亮片等不同方式呈现,低调的色泽也成为这一季东瀛风情印花的绝佳衬托。如浮世绘般精致的樱花、牡丹图案或是浓墨重彩大胆铺陈,或是在浅色丝缎上以晕染效果若隐若现,或是以刺绣、亮片镶嵌的方式在细节处展示奢华之美,而油纸伞图案也被抽象演化成扇形的条纹,印在白色丝缎上,与裙装上的褶皱相互呼应。

气质包款

Giio Armani2013春夏系列手袋在延续品牌优雅气质的同时,采用光泽感面料及星空设计灵感,高贵奢华皮革的运用赋予手袋更高品位,同时设计师加入了实用化的细节,让一些已有的经典款更贴合消费者的需求。品牌还结合了当下时尚人士对数码产品的追崇,特别推出了结合了IPAD套功能的手拿包,让我们的时尚生活更加方便 。

开设酒店

Giio Armani在米兰开设的超奢华酒店,开业的开业晚会上,好莱坞明星Maggie Gyllenhaal, Jessica Alba都有出席。这个酒店占地162,000平方英尺,共有8层。酒店共有95个客房,都是Giio Armani先生亲自参与设计,室内的装饰也都采用Armani品牌的家居用品,分为Classic,executive,Ambassador,Signature,Presidential等套房。其中总统套房占地2160平方英尺,横跨两层,室内设有健身房和私人影院,厨房和工作室等。房间的价格定在679.5-14949美金之间。

高跟鞋

简洁清新的纯色调美鞋绝对是2013春夏系列的主打款式和最实穿选择,来自Giio Armani(乔治阿玛尼)的2013春夏系列正是为此而诞生的完美款。结合了结构主义的几何镂空图案以及闪闪亮片的点缀让这些鞋款更为摩登而精致。

相关新闻

Giio Armani精品店进驻天津银河国际购物中心

人物荣誉

2019福布斯全球亿万富豪榜排名173位。

2020年4月7日,乔治·阿玛尼以54亿美元财富位列《2020福布斯全球亿万富豪榜》第304位。

17世纪和18世纪,贵族男性和女性的衣服采用什么形式

贵族中服饰主要以纯棉、绸缎、锦缎。在加上蕾丝边,印花,等加工最终成为17世纪维多利亚时期风靡一时的洛洛可式服饰。

洛可可(Rococo)一词来自法语Rocaille,意为小石头、小沙砾。作为艺术风格用语,起先指用贝壳和石头修筑起来的人工假山和岩洞,后来指具有贝壳纹样曲线的装饰主题。

十八世纪欧洲宫廷贵族盛行洛可可风格,洛可可服装的显著特点是柔媚细腻、 纤弱柔和,这使整个服装风格趋于柔美化、繁复化,夸张的造型、柔和艳丽的色彩以及自然形态的装饰,给人以奢华浪漫的视觉效果。 洛可可时期色彩常用白色、金色、粉红、粉绿、淡黄等娇嫩的颜色。 服饰上的色彩也表现为柔和艳丽的色调,例如甜美的香槟色和奶油色洛可可服饰追求柔媚细腻的情调。 为了模仿自然形态,服装上的装饰物等部件也往往做成不对称形状,变化万千。

扩展资料:

历史进人18世纪,西欧各国资产阶级不断发展,资本主义势力逐渐增强,社会结构发生着深刻变化18世纪中叶,产生于英国的产业革命,大大加速了西欧资本主义的进程。在文化艺术方面,法国仍是西欧的中心。

新兴资产阶级不断积累财富,绝对主义的路易王朝渐渐失去活力,处于没落的前夜。在上流社会,出现了与国王主宰的宫廷相对的资产阶级的沙龙文化(salon,即“会客室”、“客厅”。指从17世纪起,西欧贵族、资产阶级谈论文学、艺术或政治问题的社交集会。

18世纪这种集会在法国特别流行)。在这样的沙龙中,人们只追求现世的幸福和官能的享乐,这使人们的感觉异常敏锐,从而形成了与巴罗克那庄重豪华、拘泥虚礼的宫廷文化不同的文化形态,这就是著名的“洛可可样式”。

社会需要创新人才的5个故事

1、晚年的牛顿

牛顿是世界上最伟大的科学家之一,他对科学的贡献是史无前例的。牛顿的一生有许多伟大的发现:力学三定律、万有引力、光学环、光微粒说、冷却定律以及微积分。

然而到了晚年,他的研究陷入了亚里士多德的柏拉图学说的范围而不能自拔。他花了十年的时间来研究上帝的存在,结果自然毫无所得。由此看来,即使是一个伟大的学者,一旦落入陈旧的范畴,就谈不上有丝毫的成就。

2、登山用品

日本最大帐篷商、太阳工业公司董事长能村先生想在东京建一座新的销售大厦。善于动脑筋的他想,在寸土寸金的东京只建一座大厦,不仅一时难以收回成本,而且大厦的每日消耗也是一笔不小的开支。怎样能做到既建了大厦,又可以借此开拓新的市场呢?

当时,攀岩热正在日本兴起,这令能村先生茅塞顿开:何不建一座都市悬崖,满足那些都市年轻人的爱好?经过调查研究,能村先生邀请了几位建筑师反复研讨,决定把十层高的销售大厦的外墙加一点花样,建成一座悬崖绝壁,作为攀登悬崖的练习场。

半年后,一座植有许多花木青草的悬崖,便昂然矗立在东京市区内,仿佛一个多彩而意趣盎然的世外桃源。练习场开业那天,几千名喜爱攀岩的血气方刚的年轻人,兴高采烈地聚集此处,纷纷借此过一把攀岩瘾。

在东京市区内出现了从前在深山峻岭才能看到的风景,这一下子吸引了人们的目光,每日来此观光的市民不计其数。而一些外地的攀岩爱好者闻讯后,也不辞辛苦到东京一显身手。

接着,能村先生又恰到好处地把握了这种轰动效应,在公司的隔壁开了一家专营登山用品的商店。很快,该店便因货品齐全,占据了登山用品市场的榜首地位。

3、处处留心

1940年,美国皮革商巴察在出售了自己的食品冷冻法专利后得到了万美元。这笔财富的获得完全得益于他的钓鱼爱好。

巴察经常去纽芬兰海岸,在结了冰的海上凿洞钓鱼。从海水中钓起的鱼放在冰上立即被冻得硬梆梆的。当几天后食用这些冻鱼时,巴察发现只要鱼身上的冰不溶化,鱼味就不变。根据这一发现,巴察着手试验将肉和蔬菜冰冻起来。

他高兴地发现 ,只要把肉和蔬菜冻得像那些鱼一样,就能保持新鲜。经过反复试验,他进一步发现:冰冻的速度和方法不同,会影响食品冰冻后的味道和保鲜程度。经过几个月废寝忘食的摸索,巴察为他发明的食物冰冻法申请了专利。

由于这是一种具有极大潜力和应用范围的新技术,所以找上门来的人很多。巴察待价而沽,最终,通用食品公司以万美元的巨款把这项专利拿到了手。

4、夫妻店

在日本东京,“夫妻店”随处可见,它们就像小小的虾子一样,生机盎然。它们的存在往往都有着自己极不平常的经营妙方。

有一家专卖手帕的“夫妻老店”,由于超级市场的手帕品种多,花色新,他们竞争不赢,生意日趋清淡,眼看经营了几十年的老店就要关门了,他们在焦虑中度日如年。

一天丈夫坐在小店里漠然地注视着过往行人,面对那些穿着姣艳的旅游者,忽然灵感飞来,他不禁忘乎所以地叫出来,把老伴吓了一跳,以为他急疯了,正要上前安慰,只听他念念有词地说:“导游图,印导游图。”“改行?”妻子惊讶地问。

“不不,手帕上可以印花、印鸟、印水,为什么不能印上导游图呢?一物二用,一定会受游客们的青睐!”老伴听了,恍然大悟,连连称是。

于是,这对老夫妻立即向厂家订制一批印有东京交通图及有关风景区导游的手帕,并且广为宣传。这个点子果然灵验,销路大开。他们的夫妻店绝处逢生,财运亨通起来。

5、海带与味精

海带既是一道好菜,又是一味良药,对甲状腺肿(即大脖子病)有较好的疗效。而味精则是人们在煮菜时所用的一种调味品。

年前的一天,日本帝国大学一名叫池田菊苗的化学教授,在回家吃菜喝汤时不觉一怔,连忙问妻子:“今天这碗汤怎么这样鲜美?”接着用勺在碗里搅动了几下,只发现汤里除了几片黄瓜以外,还有一点海带。

他以科学家特有的机敏和兴趣,对海带进行了详细化学分析。经过半年时间的研究,他发现海带中含有一种物质——谷氨酸纳,并给它取了一个雅致的名字——味精。

后来他又进一步发明了用小麦、脱脂大豆为原料提取谷氨酸纳的办法,为味精的工厂化生产开拓了广阔的前景。

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The End

发布于:2023-03-27,除非注明,否则均为首码项目网原创文章,转载请注明出处。